Семинар- практикум для педагогов "Музыкально- игровое творчество- путь развития дошкольника"
Одним из основных требований в ФГОС дошкольного образования является воспитание творческой личности ребенка.
Время информационных технологий требует всесторонне развитых, творческих, нестандартно мыслящих людей, которые будут направлять свою энергию на благо общества.
Дошкольное детство – самый благоприятный момент для развития творчества. Для этого необходимо активизировать ребенка, познакомить его с различными способами деятельности и стимулировать индивидуальный выбор.
Мы знаем, что для детей игра - это основная форма участия в любой деятельности, в том числе и в музыкальной.
Современное понимание проблемы музыкального воспитания детей предполагает вовлечение их в процесс общения с музыкой с помощью деятельности и музыкально - творческой игры. То есть ребенок во всем принимает участие и вовлекается в процесс активных творческих действий.
Музыкально-игровое творчество - это умение находить способы воплощения музыкально-игрового образа как самостоятельно, так и при помощи взрослых.
Детское музыкальной творчество проявляется во всех видах музыкальной деятельности.
Для того чтобы детское творчество могло успешно развиться, ребенку нужно накопить музыкальные впечатления (через слушание и восприятие музыки). Например, мы слушаем марш, проводим анализ музыки, затем просим ребенка подвигаться в ритме марша, тут же просим подобрать музыкальные инструменты соответствующие данной музыке.
Песенное творчество формируется выполнением творческих заданий (спеть своё имя, колыбельную или плясовую кукле), игровых заданий на звукоподражание (подражание звучанию сигналов больших и маленьких игрушек, пению птиц),игровых заданий на произнесение имен с различной эмоциональной окраской (спеть нежно, ласково, сердито, весело).
Для развития детского творчества применяются пластические этюды, как эмоционально - образное средство. Они позволяют ребенку перевоплотиться в какой либо образ с эмоционально- окрашенными движениями. Пластические этюды- это своего рода мини спектакли, которые развивают не только музыкальную и двигательную сферы, но и воображение детей. Такие двигательные этюды могут быть как отражение на прослушанную музыку(отрывки из оперы Римского- Корсакого «Сказка о царе Салтане» - «Тридцать три богатыря», «Царевна Лебедь», «Полет шмеля»), так и отдельные игровые задания (Психогимнастические этюды М. И. Чистяковой «Поссорились- помирились», «Я и моя тень»).
Я, как и многие другие педагоги, в своей деятельности занимаюсь поиском интересных и нетрадиционных путей в творческом взаимодействии с детьми. Как сделать так, чтобы каждое музыкальное занятие было интересно для детей. Как ненавязчиво и легко, а самое главное просто рассказать им о музыке, научить их слушать, слышать, понимать, фантазировать, придумывать.
Подробнее хотелось бы остановиться на развитие музыкально- творческих способностей детей через игру на музыкальных инструментах. Этот вид деятельности чрезвычайно привлекает дошкольников.
В процессе игры на музыкальных инструментах совершенствуется эстетическое восприятие ребенка, развивается мелкая моторика пальцев рук, развивается фантазия, музыкальный вкус.
Игру на музыкальных инструментах можно использовать в самых различных условиях. Например, при «озвучивании» небольших сказок («Сказки- шумелки»).
"Шумелкой" она называется потому, что дети, рассказывая сказку, дополнительно озвучивают ее шумовыми музыкальными инструментами, делая интересней и ярче.
Дети реализуют свои представления, образы в шумах, звуках, ритмах в игровом сказочном оформлении.
Совместное музицирование формирует навыки общения. Развивается слуховая память, дети учатся внимательно слушать и быстро реагировать на отдельные слова сказок. Формируются навыки сотрудничества и сотворчества.
Предлагаю вашему вниманию занимательную сказку-шумелку Е. Железновой «Лиса и рыба».
Важнейшей особенностью работы с детским « шумовым театром» является то,что освоение навыков звукового сопровождения не требует специальной подготовки и того времени, которое необходимо при заучивании ролей в других видах театра.
Я думаю, такая форма работы с детьми заинтересовала вас, и мой опыт может быть использован коллегами.
Консультация- памятка для педагогов:«Роль воспитателя на музыкальных занятиях»
Музыкальное занятие-это основная организационная форма по осуществлению задач музыкального воспитания и развития детей.
Среди многих проблем последнего времени, касающихся дошкольного воспитания, выделяется проблема взаимодействия воспитателей и специалистов. А проблема педагогического взаимодействия воспитателя и музыкального руководителя – одна из самых важных: от ее решения зависит успешность процесса не только музыкального, но и общего эстетического развития дошкольников.
Музыкальным руководителям, хотелось бы видеть заинтересованность воспитателей в процессе музыкального занятия. Когда ребенок видит, что воспитатель с интересом выполняет все задания, то сам включается в процесс с еще большим вдохновением. Ведь воспитатель для него абсолютный авторитет, и чтобы не происходило на занятии, ребенок будет постоянно ориентироваться на воспитателя.
Как же проявляется заинтересованность воспитателя на музыкальном занятии? Прежде всего, воспитателю необходимо понять, что на музыкальном занятии он такой же участник, как и дети, а не надзиратель. Представьте, что вы ребенок, вам все интересно, и вы вместе с детьми весело поете песни, задорно танцуете, вдумчиво слушаете музыку… И делаете это не как повинность, а с душой, но не забываете, что идет педагогический процесс, который необходимо контролировать.
А теперь перейдем к организационным вопросам, касающимся музыкального занятия.
1. На музыкальном занятии у детей на ногах должна быть удобная обувь, девочки обязательно в юбочках.
2. Начиная со средней группы детей необходимо строить, чередуя мальчика и девочку.
3. На занятие приходить за две-три минуты до начала, чтобы построиться и настроить детей на занятие.
4. Воспитатель с собой приносит тетрадь со словами песен, игр, движения танцев, рекомендации и т.д.
5. Во время занятия желательно не покидать зал, чтобы не пропустить какой-либо материал.
6. Выполнять вместе с детьми упражнения, движения танцев, дидактических и пальчиковых игр, петь песни, и т.д.
7. Следить за правильным выполнением детьми движений.
8. Перед занятием необходимо соблюдать музыкальную тишину: не включать магнитофон, так как у детей нарушается слуховое восприятие и сосредоточенность.
9. В свободной деятельности закреплять материал, полученный на занятии.
Косультация – памятка для педагогов «Праздники в ДОУ по ФГОС»
Праздник в детском саду – это, прежде всего, большая проделанная работа всего коллектива, так как в этом мероприятии задействованы многие сотрудники детского сада: воспитатели, специалисты, кастелянша, повара, медицинские работники, администрация и т.д. Поэтому праздник – это общее дело! Но у каждого своя роль, свои обязанности. И бывает очень трудно разделить обязанности музыкального руководителя и воспитателя, потому что успешное проведение праздника зависит от совместной организованной работы педагогов.
В последнее время деятельность музыкального руководителя трактуется как подготовка к праздникам. Праздники стали в большинстве отчетным мероприятием и демонстрацией результатов для администрации и родителей.
Конечно, такие концерты необходимы например на «День матери», как подарок для бабушек и мам.
Сейчас по ФГОС-дети не должны знать ход сценария и бесконечно репетировать выходы, сцены, поклоны. Праздники должны быть интерактивными, в которых дети спонтанно играют, получают новые впечатления и даже иногда импровизируют.
Также активно необходимо включать в процесс родителей. Они не должны быть фотографами и слушателями, а активными участниками, помощниками.
Итак:
1. На праздник дети одеваются нарядно и по своему желанию, если костюмы не определены в сценарии праздника.
2. Перед утренником в группе необходимо соблюдать праздничную атмосферу: украсить групповую комнату, повесить красочные плакаты, включить соответствующую музыку и т.д.
3. Воспитателям обязательно необходимо быть нарядными, иметь подходящую обувь, встречать детей в приподнятом настроении.
4. При подготовке к празднику задействовать по возможности всех детей: постараться каждому найти какую-либо роль, стихотворение, и т.д.
5. Во время разучивания с детьми стихов, ролей контролировать правильное произношение, ударение в словах, соблюдение пунктуации.
6. На самом празднике обязательно присутствовать обоим воспитателям.
7. Во время праздника детей руками не трогать, а чтобы их перестроить, нужно просто сказать им об этом.
8. Ведущей необходимо произносить текст эмоционально, громко, внятно, не боясь гостей, поддерживая доброжелательную обстановку на празднике.
9. Во время исполнения детьми танцев, хороводов выполнять движения вместе с ними.
10. По окончании праздника воспитателям нужно собрать всех детей и организованно выйти из зала (за исключением новогодних праздников, когда дети фотографируются с Дедом Морозом).
11. Просьба к воспитателям – помогать украшать зал к праздникам и убирать после своего утренника все атрибуты (желательно на место).
Текст к презентации «Развитие коммуникативных способностей у дошкольников посредством музыкально- игровой деятельности»
Текст выступления
Слайд
В современном обществе эмоциональной и коммуникативной сфере ребёнка не всегда уделяется достаточное внимание в отличие от его интеллектуального развития. Замыкаясь на телевизорах, компьютерах дети стали меньше общаться со взрослыми и сверстниками.
Я считаю, что моя тема «Развитие коммуникативных навыков дошкольников посредством музыкально –игровой деятельности» в настоящее время является особенно актуальной, так как отношения с другими людьми зарождаются и наиболее интенсивно развиваются в дошкольном возрасте.
№1
Тема выступления
Руководствуясь основными задачами Федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования, данный опыт работы их полностью учитывает и помогает реализовать в практике.
Охрана и укрепление физического и психического здоровья детей (в том числе их эмоционального благополучия);
Сохранение и поддержка индивидуальности ребенка, развитие индивидуальных способностей и творческого потенциала каждого ребенка как субъекта отношений с людьми, миром и самим собой;
Формирование общей культуры воспитанников, развитие их нравственных, интеллектуальных и физических, эстетических качеств.
№2
Задачи ФГОС
Опыт первых отношений – тот фундамент, на котором строится дальнейшее развитие личности ребёнка -потому так важно построение эмоционально-позитивного общения, а для этого необходимо должное развитие коммуникативных способностей детей.
№3
Продолжение
Целью моей работы является формирование социальной уверенности у детей дошкольного возраста.
№4
Цель
Достижение указанной цели предполагает решение следующих задач:
Воспитывать положительное отношение ребёнка к себе, другим людям, окружающему миру.
Развивать у детей социальные навыки: освоение различных способов разрешения конфликтных ситуаций; умение договариваться; соблюдать очерёдность; устанавливать новые контакты.
Формировать коммуникативность ребёнка – умение распознавать эмоциональные переживания и состояния окружающих, выражение собственных переживаний.
№5
Задачи
Музыкальная деятельность даёт возможность эффективно развивать коммуникативные способности на любом возрастном этапе дошкольного детства. Именно этот вид творческой деятельности ярко и эмоционально окрашен, включает различные способы взаимодействия ребенка, как с взрослым, так и с детьми своего возраста (совместное пение, музицирование, музыкальные игры), помогает детям лучше узнать друг друга и себя.
Коммуникативные знания, умения, навыки развиваются у детей во всех видах музыкальной деятельности, но хотелось бы более подробно остановиться на таком виде деятельности, как музыкальная игра.
№6
Виды музыкальной деятельности
Музыкальные коммуникативные игры — это игры с использованием музыки, основной задачей которых является включение детей дошкольного возраста в межличностные отношения, создание условий для свободного и естественного проявления их индивидуальных качеств. А по сути это — синтез музыки с речью, движением, с тактильными и зрительными ощущениями ребёнка (игры с пением, народные обрядовые игры, игры с музыкальными инструментами, игры- танцы).
В коммуникативных играх нет разделения на исполнителей и зрителей, все присутствующие являются участниками и созидателями игрового действия.
№7, №8
Синтез
Основное назначение музыкально-коммуникативных игр:
способствуют созданию атмосферы доброжелательности, комфорта, доверительности;
учат устанавливать позитивный контакт, единое эмоциональное поле;
активизируют мышление, фантазию, творческий потенциал;
учат генерировать идеи, брать на себя конкретную роль и реализовываться в ней;
побуждают к системному мышлению, при котором вырабатывается модель поведения в каждой конкретной ситуации;
помогают научить детей радоваться успехам товарищей, сочувствовать, уважительно относиться к проявлению чувств и эмоций один другого, достойно относиться к проигрышу, умея настроить себя на достижение лучших результатов.
№9, №10
Назначение музыкально –коммуникативных игр
По своей классификации они подразделяются на:
Игры успокаивающие.
Игры на доверие.
Игры для развития произвольности поведения (для гиперактивных детей).
Игры знакомства детей друг с другом, создание положительных эмоций, развитие эмпатии.
Игры для отреагирования агрессивности, снятия напряжения.
Игры на развитие внимания.
№11
Виды коммуникативных игр
В своей работе я использую игры – приветствия: «Доброе утро», «Добрый денек», «Здравствуй говори» (С.Каратаевой), «Здравствуйте!» (М. Картушиной) и др.
Игры – танцы со сменой партнера: «Найди себе друга», «Все танцуем вместе», «Веселые пары».
Контакт соприкосновения, осуществляемый в танце, ещё более способствует развитию добрых и доверительных отношений между детьми.
Особенно дети любят игры- танцы, где выстроен простой сюжет: «В лесу», «Заморский друг», «Весело шагаем», «Полечка», «Мы дружка нашли» (Н.Овсянниковой) и др.
Введение таких специальных разработанных коммуникативных музыкальных игр придают яркость, динамический образ музыкальному занятию, что дает детям возможность свободно общаться друг с другом в движениях под музыку.
Игры с пением: «Снежок – колобок» (М. Картушиной), «Ищи», «Шёл козел по лесу», «Алый платочек» и др.
Игры с музыкальными инструментами: «Колокольчик позвени» (Е.Обориной), «Оркестр» (М.Картушиной), «Музыканты» (Г. Вихаревой) и др.
№12- №17
Примеры
Использование данной формы работы на практике позволило добиться следующих результатов:
дети активно взаимодействует со сверстниками и взрослыми, участвует в совместных играх;
умеют договариваться, учитывают интересы и чувства других;
сопереживают неудачам и радуются успехам других;
адекватно проявляют свои чувства, в том числе чувство веры в себя;
умеют подчиняться разным правилам и социальным нормам.
№18
Результаты
Анализируя результаты, можно сделать вывод, что музыкальная игровая деятельность положительно влияет на развитие общения и коммуникативных способностей детей дошкольного возраста при условии ее регулярного включения в жизнедеятельность детей.
№19
Вывод
Спасибо за внимание
№20
Мастер- класс: «Развитие музыкально-творческих способностей детей дошкольного возраста посредством технологии «Хор рук»
Текст выступления
Слайд
«Кем бы не стал в дальнейшем ребенок- музыкантом, врачом, ученым или рабочим, задача педагога- воспитать в нем творческое начало, творческое мышление».
К.Орф.
Добрый день, уважаемые коллеги! В рамках мастер класса хотела бы поделиться своим опытом работы и продемонстрировать вам эффективные методические приемы инновационной технологии «Хор рук».
Современные тенденции и стремительные перемены в социуме приводят к осознанию того, что дошкольники должны знать и уметь много больше, чем их сверстники несколько лет назад.
№1,2
Тема выступления
Цитата
Одной из главных задач ФГОС является сохранение и поддержка индивидуальности ребенка, развитие его способностей и творческого потенциала.
№3
Задачи ФГОС
Поэтому постоянной заботой педагогов является выбор наиболее эффективных средств обучения и воспитания. Использование инновационных педагогических технологий открывает новые возможности воспитания и обучения дошкольников, развития его творческих способностей.
№4
Продолжение
Одной из инновационных форм музыкального развития дошкольников является музыкально педагогическая технология «Хор рук», автор которой наш современник Татьяна Боровик- русский музыковед, педагог, исследователь.
Т. А. Боровик закончила Минскую Академию музыки. Стажировалась в Швеции как музыкатерапевт. Практикует в области музыкального профессионального, общего и коррекционного воспитания и образования детей. С 1994 года проводит авторские семинары, является автором 8 книг и 15 статей.
Меня очень заинтересовал материал по данной теме, и я решила, что обязательно должна применить ее в своей педагогической деятельности. Что же это за технология такая, чем она интересна и что может дать дошкольникам.
№5
Музыкально педагогическая технология «Хор рук»
Эта форма работы интересна тем, что подводит детей к пониманию двухголосия в целом, и в частности к пониманию двигательного двухголосия. Здесь все участники делятся на «хор из двух голосов» и двух ведущих - «дирижеров». Предварительно ребята прослушивают музыкальное произведение, высказываются о его характере, музыкальном образе. Затем детям предлагается изобразить музыкальный образ руками, поучаствовать в хоре рук.
№6
Чем интересна эта технология
«Первую двигательную партию» исполняют руками одна группа детей (сидящая в ряд на стульях), зеркально отражая движения сидящего первого ведущего - «дирижера», «вторую партию» - другая группа детей, стоящая позади первой группы, соответственно копируя движения стоящего второго «дирижера».
№7
Продолжение
Для более глубокого восприятия музыки и развития творческого воображения ребят, можно использовать дополнительные атрибуты, которые закрепляются на запястье детей, либо перчатки, к которым можно прикрепить: снежинки, листья, цветы, бабочек, птиц и т. д. В зависимости от музыкального образа, темы, сезона и сюжета получаются самые разные по настроению и характеру композиции («Осенний лес», «Снежный вальс», «Танец птиц», «Вальс цветов и бабочек» и др.).
№8
Дополнительные атрибуты
Для того, чтобы детям проще было вникнуть в процесс, я начала работу с «одноголосия», где я выполняла роль дирижера, а ребята были моим хором и повторяли движения за мной. Затем место «дирижера» предлагается занять одному из детей. По мере накопления детьми двигательных навыков ребята с удовольствием берут на себя эту роль.
№9
«Одноголосие»
После того, как дети с уверенностью справляются в «одноголосием» можно начать работу над «двухголосием». Здесь дошкольники делятся на две партии, где поначалу ведущими дирижерами выступают один из детей и один взрослый. А со временем, накопив опыт двигательных навыков и справившись с застенчивостью, дети самостоятельно выступают в роли дирижеров всех партий.
№10
«Двухголосие»
Особенностями технологии является:
1. Применение формы для самых разнообразных ситуаций: от занятия до концертного показа.
2. Может быть использована в работе с воспитанниками самого разного возраста
3. Простота в исполнении позволяет быть в роли ведущего любому ребенку, в том числе и тому, кто застенчив, испытывает внутреннюю неловкость, робок, стремится не выказывать личной инициативы. Именно данная форма предлагает каждому их детей попробовать себя в роли лидера.
4. Погружение в содержание музыкального произведения, когда ребенок представляет себя листиком дерева, снежинкой, цветком, бабочкой и т.д. несет огромный эстетический комплекс художественного погружения в мир, миросозерцание и понимание себя неотъемлемой и прекрасной частицей мира.
5. Это одна из форм арттерапии, артпедагогики, музыкотерапии, как активная релаксация.
6. Форма «двигательного двухголосия», заложенная в основе технологии, активизирует внимание и способности подражания, а также развивает слуховое восприятие, чувство ритма, ансамблевую слаженность, способности к двигательной импровизации и творческое воображение.
7. Ведущим может быть любой взрослый, а не только музыкальный руководитель. Поэтому эту форму могут использовать педагоги, не имея специального музыкального образования. (я рекомендую Вам, уважаемые воспиататели)
8. Данная технология подходит для использования в работе как с группами общеразвивающего вида, так и коррекционными. (актуальна т.к. мы работаем с детьми с ОВЗ)
№11, 12
Особенности технологии
Обращение к данной технологии в работе с дошкольниками позволило добиться следующих результатов:
-
Удалось создать на музыкальных занятиях, праздниках атмосферу радостного общения, приподнятого настроения;
-
Дети стали более активными и раскрепощенными, в их действиях постепенно исчезают страх и неуверенность;
-
Дети развиваются творчески в процессе игрового, радостного и естественного общения с музыкой, (без лишних «натаскиваний» и заучиваний).
№13
Результаты
Сейчас я предлагаю вам поучаствовать в хоре рук, начнем мы тоже с одноголосия. Я приготовила для вас атрибуты – это цветочки. Мы будем руками изображать красивую цветочную полянку. Пока я буду выполнять роль ведущего – дирижера (показ, затем дирижера выбираю из участников).
А теперь предлагаю поучаствовать в двухголосном хоре, для этого нам понадобятся два ведущих дирижера, одним из них буду я. Цветочки у нас уже есть, мы к ним добавим бабочек. Наверное, многим из нас хочется продлить лето, давайте сами попробуем создать летнее яркое настроение. Я предлагаю вам прослушать музыкальный фрагмент (Isole в исполнении камерного оркестра Rondo Veneziano), представить образ и его изобразить движениями рук, (слушаем, беседуем о музыке, показываем хор рук). Спасибо большое, очень красиво получилось.
№14
Практическая работа
Подводя итог нашего мастер- класса. Прошу ответить на вопросы, используя жесты рук:
Да Сомневаюсь Нет
Как вы считаете:
- данная технология заслуживает внимания?
- способствует приобретению знаний в процессе деятельности?
- способствует творческому и интеллектуальному развитию личности ребенка?
- возможно использование данной технологии в вашей деятельности?
- данный мастер класс оказался для вас полезным?
№15
Итог
Спасибо за внимание
№16
Игровой практикум для родителей
«Музыка на кончиках пальцев»
Пальчиковые игры – начало пути в музыкальном развитии детей раннего возраста.
Цель:
Дать родителям знания о значении пальчиковых игр в формировании интереса к музыкальной деятельности у детей раннего возраста.
Задачи:
1. Познакомить участников мастер- класса с эффективными методами использования пальчиковых игр в жизни ребёнка.
2. Закрепить умения участников мастер- класса применять полученные знания в практике.
3. Вызвать положительный эмоциональный отклик от совместной деятельности.
Оборудование:
Массажные мячи по количеству участников, прищепки, орехи, горох.
Ход:
- Здравствуйте! - ты скажешь человеку
- Здравствуйте, здравствуйте – улыбнется он в ответ
- Здравствуй – и наверно не пойдет в аптеку
- И здоровым будет много, много лет!
-Здравствуйте уважаемые родители!
Сегодня мы поговорим о пальчиковых играх. О которых можно прямо сказать: веселое, увлекательное и очень полезное занятие. С самого раннего возраста, еще только родившись, малыши, первое, на что обращают внимание – это на свои ручки. Они долго могут лежать и рассматривать свои пальчики, ловят руку или палец взрослого, берут в кулачок первую игрушку, так малыш развивает ловкость, получает уверенность в своих силах и радость общения с родными. Первые игры, в которые мы играем со своими детьми, пальчиковые. Вспомните и скажите, какие это игры?
Ответы родителей… «Ладушки», «Сорока – ворона», «Коза рогатая»…
С помощью пальчиков, совершенно без произношения слов мы можем, друг с другом разговаривать, скажите как, когда и в каких ситуациях это происходит?
Ответы родителей…
Например: погрозив пальцем, ребенок понимает, что этого делать нельзя, показать «тише», поздороваться за руку, показать «здорово», можем выразить свои эмоции - радость, грусть, хлопаем в ладоши и многое другое.
Так как музыка в семье искусств занимает особое место по её комплексному воздействию на человека, пальчиковые игры лучше проводить под пение или звучание музыкального инструмента.
Благодаря музыке улучшаются выразительность, ритмичность движений, их четкость, переключаемость, можно регулировать скорость выполнения упражнения, а также акцентирование сильных долей.
Игровая деятельность под музыку радует ребенка и поддерживает его интерес к занятиям.
Итак, приготовьте свои ладошки, мы начинаем…
-
Пальчиковая песня – игра «Бабушка Маруся»
Известно и то, что в последние 5–10 лет уровень речевого развития детей заметно снизился. Почему?
Родители меньше говорят с детьми, потому что многие из них страшно заняты на работе. Дети и сами меньше говорят, потому что больше смотрят и слушают (теле-аудио-видео). Они редко делают что-то своими руками, потому что современные игрушки и вещи устроены максимально удобно, но не эффективно для развития моторики (одежда и обувь с липучками вместо шнурков и пуговиц, книжки и пособия с наклейками вместо картинок для вырезания и т. д.)
Существуют множество пальчиковых игр с элементами самомассажа. Перед вами на столах лежат предметы, их легко найти в каждом доме: массажные мячи, прищепки, орешки, горошек.
-
Пальчиковая игра с массажным мячом «Протяни ручку»
Саша, Саша
Протяни ручку
Ручка, ручка
Вот тебе колючка.
-
Пальчиковая игра с массажным мячом «Репей»
Репей, пей – пей Репей, пей - пей
Репей, пей – пей Репей, пей - пей
Выше поднимайся Ниже опускайся
К плечику цепляйся (лобику); К коленочке цепляйся (пяточке).
-
Пальчиковая игра с массажным мячом «Ёжик»
Ёжик печку топил
Уголёк уронил (Бух)
В доме начался пожар
Ёжик быстро убежал.
-
Пальчиковая игра с прищепками «Котенок»
Кусается сильно
Котенок глупыш.
Он думает это
Не пальчик, а мышь.
-
Пальчиковая игра с орешками «Орешек»
Я катаю свой орех,
Чтобы стал круглее всех.
-
Пальчиковая игра с горошком «Пальчик мой»
Дома я одна скучала,
Горсть горошинок достала.
Прежде чем игру начать,
Надо пальчику сказать:
- Пальчик, пальчик, мой хороший,
Ты прижми к столу горошек,
Покрути и покатай
И другому передай.
Игры с пальчиками — это радостное общение с близкими людьми. Когда мама для пальчиковой игры берёт малыша на руки, сажает на колени, обнимает, когда она трогает его ладошку, поглаживает или щекочет, ребёнок получает массу необходимых для его эмоционального и интеллектуального развития впечатлений.
Играйте со своими детьми, ведь главным для него остается внимание и любовь родителей. Тогда он будет стараться. Чтобы непременно порадовать вас своими успехами. В заключении я хочу вам раздать памятку по массажу пальцев, небольшую картотеку пальчиковых игр.
Спасибо за внимание.
«Влияние музыки на математические способности детей»
Слушая музыку, мы попадаем в волшебный мир звуков. Решая задачи, погружаемся в строгое пространство чисел. И не задумываемся о том, что мир звуков и пространство чисел издавна соседствуют друг с другом.
В Древней Греции музыка прямо считалась частью математики, а еще точнее, разделом теории чисел. Первым, кто попытался выразить красоту музыки с помощью чисел, был Пифагор - тот самый, чьим именем названа знаменитая теорема.
Сейчас вряд ли кто-нибудь решится сводить музыку к определенным числовым закономерностям. Тем не менее, математика и музыка связаны друг с другом замечательным и подчас совершенно удивительным образом.
Как музыка влияет на развитие математических представлений у дошкольников? Почему ребенок, который занимается музыкой, успешен в математике?
Чтение нот голосом (сольфеджио) - это мышление, непосредственно связанное с действием – пением или игрой. Чтение нот и нотная запись требуют большой тренировки мысли. При этом вырабатывается умение сосредоточиться, сконцентрировать внимание - основные элементы в развитии мышления.
Игра на музыкальном инструменте развивает «мелкую моторику», то есть координацию движения рук и пальцев. Движения, в которых участвуют мелкие мышцы пальцев, специалисты называют тонкой моторикой и утверждают, что существует тесная связь между ней и зонами в головном мозге. Вот почему систематическая тренировка пальцев, игра одновременно обеими руками отлично развивает мелкую моторику и заодно развивает мышление и память.
Прослушивание музыки благоприятно действует на развитие математических и логических способностей у детей. Дело в том, что музыкальное восприятие очень сложно, а сама музыка крайне многообразный «материал». Для того, чтобы услышать и принять музыку, необходимо «поймать» ее на слух, уловить ритм, громкость, сменяющиеся переливы и интонации мелодии. При прослушивании мелодии работают сразу несколько отделов головного мозга.
Развитие математических способностей на занятиях музыки.
1. Пение песен про числа, математику, часы и т. д.
Например: песня В. Шаинского «Дважды два - четыре». С помощью этой песенки можно легко запомнить часть таблицы умножения.
2. С младшей группы дети знакомятся со звуками – долгими и короткими, то есть дети узнают, что звуки делятся, а также усваивают математические понятия длинный- короткий.
3. Слушая произведения, разные по характеру, мы их сравниваем - здесь мы сталкиваемся с математической операцией сравнения.
4. При знакомстве с формой музыкального произведения используются схемы из геометрических фигур: круг, квадрат, треугольник.
5. При знакомстве детей с музыкальными терминами, обозначающими динамику - «форте» и «пиано», сравниваем их с математическими знаками «больше» и «меньше». Так детям легче запомнить, т. к. «форте» - громко, а в математике знак «больше», «пиано» - тихо, а в математике знак «меньше».
6. Разучивание танцев также идет под счет.
Таким образом, математика и музыка – два полюса человеческой культуры, две системы мышления, тесно связанные между собой.
Семинар- практикум "Влияние чувства ритма на развитие речевой активности у дошкольников"
Добрый день участники семинара, сегодняшнюю нашу встречу мы начнем с приветствия.
Игра «Здравствуйте»:
Дети и взрослый стоят по кругу. Исполняется пять поочередных шлепков по коленям, говоря: «таба-даба-дам», далее три хлопка, говоря: «здравствуйте!» Так два раза. На третий раз взрослый поворачивается к стоящему справа ребенку, и, произнося «здравствуйте!», хлопает в ладоши ребенка. Остальные делают предыдущие движения. Вслед за взрослым поворачивается следующий ребенок, затем следующий и так до тех пор, пока взрослый не встанет в круг лицом и все дети, образуя снова круг.
Теоретическая часть: (СЛАЙД 2)
Ритм. Слово ритм применяется по отношению к самым разнообразным случаям и имеет очень широкое распространение. Говорят, о стихотворном ритме, о ритме прозы, о ритме спектакля; мало того, говорят о ритме сердца, дыхания и других органических процессов; говорят даже о ритме по отношению к смене времен года, дня и ночи и т. д.
(СЛАЙД 3) Развитие чувства ритма является одной из предпосылок условий реализации речевой деятельности.
В детской психологии и методике развития речи дошкольников хорошо известна роль становления слуха и формирования ритмических способностей. Установлено, что сниженный слух и, как следствие этого, плохое восприятие ритмической культуры звуковой среды резко тормозят формирование речи в раннем возрасте. Если чувство ритма несовершенно, то замедляется становление слитной речи, она не выразительна и слабо интонирована; дошкольник говорит примитивно, используя короткие отрывочные высказывания.
В связи с большим значением развития слуховых способностей, а также эмоционально окрашенного движения безусловную положительную роль играют дидактические материалы по становлению чувства ритма у детей дошкольного возраста.
Практическая часть.
1. Игры с картинками. (СЛАЙД 4)
Знакомство с элементами музыкальной речи, основанное на прототипах окружающей действительности – приём известный и получающий всё большее распространение в методике. В частности, основные ритмические группы (четверти и восьмые) изучаются детьми в сопоставлении больших и малых образов. Это естественно для ребенка, так как до определенного возраста понятия, например, такие как хорошо-плохо, сладко-горько, весело-грустно, большое – малое осознаются им одновременно в сопоставлении. Позднее с опытом приходит понимание детьми того, что находится между «хорошо» и «плохо», между «весело» и грустно» и т. д. (СЛАЙДЫ 5, 6, 7).
2. Чтение слов в ритме. (СЛАЙД 8)
Хорошо развитое чувство ритма создаёт базу для дальнейшего усвоения фонетической стороны речи: слоговой структуры слова, словесного и логического ударения, ритмичной организации речедвигательного акта. Развитие ритма подготавливает детей к работе над ударением, интонационной выразительностью речи.
Следует отметить один важный момент: ритм слова дети должны воспринимать из естественного проговаривания, а не специального растягивания слогов. Достаточно часто занимаясь освоением четвертей и восьмых, педагоги осваивают эти длительности, проговаривая слова размеренно и по слогам – те-ле-фон, де-ре-во – нивелируя ритм. Это противоречит самому важному в развитии чувства ритма – привитию навыка слышать ударение в слове, выделять этот слог как более долгий (те-ле-ФОН, ДЕ-ре-во).
(СЛАЙД 9).
3. Ритм с использованием «звучащих жестов». (СЛАЙД 10).
Ритм присутствует во всех моментах музыкальных занятий: в пении, слушании музыки, музыкально-ритмических движениях, в игре на детских музыкальных инструментах. Часто к этому добавляется звучащий жест. Термин «звучащие жесты» принадлежит Гунильд Кетман, соавтору Карла Орфа - немецкого композитора и педагога. Существует так называемая «орфовская педагогика», помогающая педагогам-музыкантам развивать у детей ритмические способности и тем самым способствовать развитию речи.
Звучащие жесты - это техника ритмической игры на собственном теле. Хлопки, щелчки, притопы – целый ансамбль ударных мы носим всегда с собой.
Материалы, предметы: шары, ткани, палочки, стаканы, веревки. Практически любой предмет может быть использован на занятии: либо в качестве музыкального инструмента, либо для дополнительной организации движения (например, ленты, либо для создания образа (например, ладошки, мыльные пузыри, и т. д. (СЛАЙДЫ 11, 12, 13).
(СЛАЙД 14) Музыкальные игры в системе К. Орфа – коллективные игры, куда принимаются все дети без исключения, независимо от уровня музыкальных способностей и умений. Излюбленная форма работы – круг. Часто роль ведущего передается по кругу по очереди. Действия ведущего не обсуждаются и не оцениваются. Орфовская педагогика – это соединение музыки, речи, движения.
Практическая часть.
-
«Стаканчик» (СЛАЙД 15)
-
«Менялки» (СЛАЙД 16)
-
«Взял- отдал» (СЛАЙД 17)
В этих играх ребенок принудительно развивается ритмически, так как вся игра идет по кругу или в парах невозможно делать не ритмично, собьется вся игра.
4. «Фрутти»: Названия фруктов и звучащие жесты дети придумывают сами. Игра проводится в кругу с использованием шумовых инструментов или «звучащих жестов» (СЛАЙД 18)
Заключение. (СЛАЙД 19)
Ритм присутствует в нашей жизни повсюду. Биение сердца – ритм нашего организма. С его помощью можно успокоить или активизировать реакции нашего организма в разных ситуациях. Наша речь, овладение чтением и письмом так же требует развитого чувства ритма. Поэтому занятия музыкальным ритмом – это тренировка, которая дает ребенку бесценный жизненный опыт.